La formación de las artistas y la circulación del conocimiento en la historia del arte

Título

La formación de las artistas y la circulación del conocimiento en la historia del arte

Disciplina

ARTES

Resumen

El feminismo transformó la historia del arte al cuestionar la exclusión sistemática de las artistas en los relatos historiográficos tradicionales. Desde 1970, estudios clave revelaron el carácter androcéntrico del canon artístico, construido sobre nociones de genio individual, objetividad y universalidad que contribuyeron a invisibilizar a las mujeres. Desde entonces, se promovió una revisión del campo, que incluyó tanto la recuperación de nombres y obras olvidadas como el análisis de los dispositivos que sostuvieron la desigual distribución del valor simbólico (Nochlin, 1971; De Diego, 1987; Chadwick, 1992; Mayayo, 2003; Pollock, 2013). Sin embargo, parte de estos abordajes se apoyaron en categorías contemporáneas que, aplicadas a contextos previos al siglo XIX, incurren en anacronismos o esencialismos.
En respuesta a estas tensiones, esta investigación retoma aportes del feminismo pero adopta una perspectiva situada, que atienda a las condiciones históricas específicas que posibilitaron la formación, producción y circulación de las artistas en distintos contextos de la modernidad y la contemporaneidad. Lejos de concebir su acceso al conocimiento como una excepción, se propone conocer cómo las normas de género modelaron sus experiencias formativas, así como los espacios (convencionales y alternativos) en los que los saberes circularon y las artistas estuvieron en contacto: conventos, talleres familiares, academias, escuelas, redes de mecenazgo, entre otros, según el momento y el lugar.
Un estudio previo permitió evidenciar la presencia sostenida de obras realizadas por mujeres cuya autoría fue apropiada por artistas varones, en un gesto que no sólo invisibiliza sus contribuciones, sino que refuerza mecanismos de legitimación masculina dentro del campo artístico. Este proyecto busca dar un paso más, indagando en las experiencias formativas que habilitaron esas producciones. Para ello, se adoptará un enfoque desde la historia del conocimiento (Lundberg, 2022), que considera las arenas, los actores y las formas y formatos involucrados en la circulación de conocimientos. Así, se espera contribuir a una comprensión compleja del lugar de las artistas en los sistemas culturales, reconociendo sus estrategias de acceso, sus recursos expresivos y sus aportes a la historia del arte.

Instituto

Instituto de Teoría e Historia del Arte "Julio E. Payró"

Código

FC25-016

Director/a

Di Franco, María Eugenia

Etapa

Proyecto nuevo