Europa en Buenos Aires. Identidades culturales y políticas institucionales en las colecciones artísticas de los siglos XV al XVIII
Resumen
y del Barroco dentro las instituciones oficiales argentinas, lo cual generó distintas definiciones del arte europeo como un objeto de estudio. Las valoraciones en torno a estos objetos y las identidades surgidas de estas operaciones son el principal núcleo de análisis de este proyecto, en el cual participan docentes de las cátedras de Historia de las Artes Visuales (Europa-Siglos XIV-XVI) e Historia de las Artes Visuales (Europa-Siglos XVI-XVIII), así como otros graduados, investigadores y docentes de la Facultad de Filosofía y Letras, UBA. A partir del análisis de obras y de otras fuentes primarias conservadas en el Museo Nacional de Bellas Artes, Museo Nacional de Arte Decorativo y el Museo de Arte Español Enrique Larreta proponemos una lectura de las prácticas institucionales, de las estrategias curatoriales y de las producciones textuales generadas alrededor de este corpus durante el siglo XX. En ese sentido, entendemos a las obras como agentes dinámicos que intervinieron en la construcción de identidades institucionales. La principal hipótesis de este proyecto es que la recepción dinámica de piezas provenientes de Europa (pintura, escultura, impresos y artes decorativas) y su organización en colecciones y exhibiciones temáticas, habría sido una práctica privilegiada en la conceptualización del repertorio artístico y habría participado en la transmisión de creencias, valores y jerarquías sociales y culturales en clave nacional-local. En esa línea, la presencia de estos objetos se habría articulado con las expectativas locales de construir una identidad ligada a la tradición europea y de activar un patrimonio que pudiera contener ´La historia del arte universal. ´